En el recital de clausura del Festival Mundial de Poesía que tuvo lugar ayer a sala llena en la José Félix Ribas, los poetas caribeños de habla inglesa participantes en él, quisieron leer públicamente el siguientes documento:
PALABRAS DE AGRADECIMIENTO DE LOS POETAS DEL CARIBE INGLÉS
(El 29 de mayo de 2010)
Nosotros, los poetas anglo-parlantres del Caribe, deseamos agradecer al Ministro del Poder Popular para la Cultura por habernos invitado a participar en el 7mo. Festival Mundial de Poesía.
La invitación que aceptamos con gran placer, estuvo seguida por un gesto que agradecemos enormemente: la publicación bilingüe de dos volúmenes, de la más exhaustiva colección de nuestra poesía que ha aparecido en dos lenguas.
En esta edición se incluyó su visión de estado que predica: “Palabra destilada, la poesía nos mejora, nos humaniza y, por eso mismo, nos hermana, haciéndonos reconocer los unos a los otros en el milagro que es toda la vida.”
Nuestra participación en el Festival nos permitió a los siete disfrutar de esa visión en su totalidad. No sólo tuvimos la oportunidad de presentar nuestro trabajo en numerosos lugares del país, sino también de recitar al lado de poetas de diferentes países del mundo y de llegar a conocerlos personalmente.
Estuvimos especialmente complacidos de tener esa experiencia con el pueblo venezolano, tanto en Caracas como en el resto del país, ser acogidos por la amplia visión y vitalidad que extraña su desarrollo cultural. Esto, sumado a la gran habilidad con que la que el Festival fue organizado y llevado a cabo, lo que causó gran impresión en todos nosotros, demostrando especialmente a aquellos que hemos estado aquí en eventos anteriores, la eficiencia con que el amplio desarrollo económico y social de la República Bolivariana ha influido en su quehacer cultural.
Agradecemos la cálida hospitalidad que todo el equipo de producción nos mostró sin falta en todo momento. Su trabajo fue siempre hecho con amor.
Este Festival nos alerta sobre el hecho de tener que encontrar vías de hacer recíproca esa amabilidad mostrada por parte de la República Bolivariana de Venezuela como país hispano-parlante del Caribe y Latinoamérica.
Tal como refirió el poeta Derek Walcott, nuestro premio Nóbel, de quien estamos profundamente orgullosos por habernos acompañado, al decir en su charla realizada en Caracas el pasado miércoles, “el mundo es un lugar difícil y necesitamos eventos como este Festival para llevar a cabo nuestros objetivos.”
Nuevamente, nos sentimos profundamente honrados de estar aquí y agradecerles por toda su generosidad.
Cordialmente,
Edgard Baugh
Austin Clarke
Merle Collins
Keith Ellis
Arnold Itwaru
Roger McTair
Derek Walcott
domingo 30 de mayo de 2010
sábado 29 de mayo de 2010
DIFICULTADES / 29,05.10
ALGUNAS DIFICULTADES EN EL MARCO DE LAS TRES ERRES
(Publicado hoy en Todosadentro)
Mucho ha avanzado la Revolución en la gestión pública de la cultura. Hemos hablado de esto bastante. Pero también queda por hacer.
Hoy quiero anotar una lista parcial de dificultades que están presentes y que debemos seguir enfrentando. Nada más voy a citarlas. Pues el análisis de cada una de ellas no cabría en una nota como esta. Pero ahí están. Enumero algunas:
1.-La persistencia de la legislación cultural de la IV República. Todas nuestras leyes culturales son anteriores al gobierno bolivariano y, por lo tanto, ninguna es revolucionaria. La única ley que se reformó en estos once años fue la de cine y muy superficialmente, por cierto. (Esa también hay que cambiarla).
2.- El problema de seguridad social de nuestros miles de cultores y artistas populares. Hasta ahora no hemos podido ofrecer una repuesta estructural a este tema. Hemos dado muchas ayudas puntuales pero una cosa es aliviar el problema y otra resolverlo. Nos falta resolverlo.
3.- La dificultad para lograr una coordinación integral de todos los niveles de gobierno, nacional, estadal, municipal, comunal, poniéndonos de acuerdo en las grandes estrategias culturales. No se ha comprendido del todo la importancia de esta unidad de acción.
4.- El atraso en la construcción de una infraestructura cultural digna (no tiene por qué ser aparatosa ni lujosa) en todo el territorio. Siguen existiendo estados muy desasistidos desde el punto de vista de los espacios necesarios para las manifestaciones culturales.
5.- La persistencia de los hábitos rentistas y, por consiguiente, la dificultad para adentrarnos con mayor éxito en los procesos de producción y distribución de los bienes culturales. Este es un tema muy interesante que hay que abordar con una fuerza digna de estos tiempos. El clientelismo también es uno de esos hábitos persistentes.
6.- Las dificultades presupuestarias, que no son las mayores, pero que siguen existiendo.
7.- La herencia difícil de manejar del burocratismo, entendido como una cultura negativamente profunda de las instituciones.
Todas estas dificultades, vamos a continuar enfrentándolas con constancia, trabajo y espíritu crítico en las próximas etapas. Para ello, atendiendo a las instrucciones permanentes del Presidente Chávez, seguiremos aplicando con decisión las tres R.
(Publicado hoy en Todosadentro)
Mucho ha avanzado la Revolución en la gestión pública de la cultura. Hemos hablado de esto bastante. Pero también queda por hacer.
Hoy quiero anotar una lista parcial de dificultades que están presentes y que debemos seguir enfrentando. Nada más voy a citarlas. Pues el análisis de cada una de ellas no cabría en una nota como esta. Pero ahí están. Enumero algunas:
1.-La persistencia de la legislación cultural de la IV República. Todas nuestras leyes culturales son anteriores al gobierno bolivariano y, por lo tanto, ninguna es revolucionaria. La única ley que se reformó en estos once años fue la de cine y muy superficialmente, por cierto. (Esa también hay que cambiarla).
2.- El problema de seguridad social de nuestros miles de cultores y artistas populares. Hasta ahora no hemos podido ofrecer una repuesta estructural a este tema. Hemos dado muchas ayudas puntuales pero una cosa es aliviar el problema y otra resolverlo. Nos falta resolverlo.
3.- La dificultad para lograr una coordinación integral de todos los niveles de gobierno, nacional, estadal, municipal, comunal, poniéndonos de acuerdo en las grandes estrategias culturales. No se ha comprendido del todo la importancia de esta unidad de acción.
4.- El atraso en la construcción de una infraestructura cultural digna (no tiene por qué ser aparatosa ni lujosa) en todo el territorio. Siguen existiendo estados muy desasistidos desde el punto de vista de los espacios necesarios para las manifestaciones culturales.
5.- La persistencia de los hábitos rentistas y, por consiguiente, la dificultad para adentrarnos con mayor éxito en los procesos de producción y distribución de los bienes culturales. Este es un tema muy interesante que hay que abordar con una fuerza digna de estos tiempos. El clientelismo también es uno de esos hábitos persistentes.
6.- Las dificultades presupuestarias, que no son las mayores, pero que siguen existiendo.
7.- La herencia difícil de manejar del burocratismo, entendido como una cultura negativamente profunda de las instituciones.
Todas estas dificultades, vamos a continuar enfrentándolas con constancia, trabajo y espíritu crítico en las próximas etapas. Para ello, atendiendo a las instrucciones permanentes del Presidente Chávez, seguiremos aplicando con decisión las tres R.
viernes 28 de mayo de 2010
EL RUIDO DE LOS CORDEROS / 28.05.10
Con vista a la derecha
EL RUIDO DE LOS CORDEROS
(Publicado ayer en El Correo del Orinoco)
Durante los largos años de la Cuarta República se violaron sistemáticamente los derechos humanos. Pero los integrantes del grupo exquisito que dominaba la alta gerencia cultural en ese entonces, no se daban por enterados. Vivían en una burbuja aséptica, diseñada a su conveniencia.
Algunos de ellos, incluso, se veían a sí mismos como de izquierda pero, por favor, no se consideraban responsables de los crímenes del gobierno del que formaban parte. Así, por ejemplo las torturas, las represiones al movimiento popular, la institucionalización de la figura de los desaparecidos, o la ejecución de matanzas tan viles y descarnadas como las de Yumare o Cantaura, eran para ellos sólo asuntos o episodios que nada tenían que ver con los intereses del arte.
El establecimiento de prácticas inhumanas o clasistas como la de la recluta, la eliminación física de los indigentes o las redadas indiscriminadas en los barrios, no afectaba para nada el refinado mundo de ellos. Del mismo modo que no les inquietaba, en general, la miseria de las grandes mayorías y la opresión sobre ellas.
Los acuciantes temas estéticos que tenían entre manos eran demasiado importantes como para mezclarlos con otros asuntos.
Flotaban en una delicada nube, ensimismados en su silencio.
Sin embargo ahora chillan como corderos temerosos ante el verdugo. Un verdugo, por cierto, que solo existe en su imaginación calenturienta. Lloran por sus museos, su Cinemateca, su Teresa Carreño y los otros espacios que perdieron. Bueno, que lloren y que chillen bastante, porque no los van a recuperar jamás. Hoy pertenecen al pueblo.
EL RUIDO DE LOS CORDEROS
(Publicado ayer en El Correo del Orinoco)
Durante los largos años de la Cuarta República se violaron sistemáticamente los derechos humanos. Pero los integrantes del grupo exquisito que dominaba la alta gerencia cultural en ese entonces, no se daban por enterados. Vivían en una burbuja aséptica, diseñada a su conveniencia.
Algunos de ellos, incluso, se veían a sí mismos como de izquierda pero, por favor, no se consideraban responsables de los crímenes del gobierno del que formaban parte. Así, por ejemplo las torturas, las represiones al movimiento popular, la institucionalización de la figura de los desaparecidos, o la ejecución de matanzas tan viles y descarnadas como las de Yumare o Cantaura, eran para ellos sólo asuntos o episodios que nada tenían que ver con los intereses del arte.
El establecimiento de prácticas inhumanas o clasistas como la de la recluta, la eliminación física de los indigentes o las redadas indiscriminadas en los barrios, no afectaba para nada el refinado mundo de ellos. Del mismo modo que no les inquietaba, en general, la miseria de las grandes mayorías y la opresión sobre ellas.
Los acuciantes temas estéticos que tenían entre manos eran demasiado importantes como para mezclarlos con otros asuntos.
Flotaban en una delicada nube, ensimismados en su silencio.
Sin embargo ahora chillan como corderos temerosos ante el verdugo. Un verdugo, por cierto, que solo existe en su imaginación calenturienta. Lloran por sus museos, su Cinemateca, su Teresa Carreño y los otros espacios que perdieron. Bueno, que lloren y que chillen bastante, porque no los van a recuperar jamás. Hoy pertenecen al pueblo.
martes 25 de mayo de 2010
PALABRAS EN LA INAUGURACIÓN DEL FESTIVAL / 25.05.10
Palabras en la inauguración del 7mo. Festival Mundial de Poesía.
Farruco Sesto
Fundada está la casa. Esta casa. Nuestra entrañable casa.
Esta casa que tiene por nombre Venezuela.
Hace doscientos años la imaginamos como el resumen de una construcción milenaria. Y dimos pasos importantes para hacerla libre. Bolívar nos condujo entonces. La levantamos sobre sus cimientos. Le pusimos puertas y ventanas. Le construimos un techo. Pero todavía no esta lista. Aún no. Faltan ciertos asuntos y detalles. Nos toca ahora terminarla.
Estará lista cuando quepamos todos cómodamente. Cuando no haya pobreza en ella. Cuando seamos iguales en sus espacios. Cuando la sintamos cada uno de nosotros como una entrañable casa en felicidad compartida.
Para ello, para terminarla, para conseguirla así, nos hace falta la poesía. El Presidente lo ha dicho. La poesía es una aliada sustancial e insustituible en tiempos de Revolución.
La poesía es, en cierta forma, la Revolución.
O, dicho de otra manera ¿Qué construcción poética puede ser comparada a ésta, la de una Revolución en marcha?
Por eso es que ahora la poesía está floreciendo como nunca antes.
Y se organizan festivales mundiales. Y llegan mujeres y hombres poetas, vienen de todas partes, de otras culturas, de otros países. Y se encuentran con nuestro pueblo. Y nuestro pueblo al encontrarse con ellos, lo hace consigo mismo, se sabe río crecido en ellos, se sabe luz brillante en ellos, se sabe viento liberador en ellos, en estos poetas hermanos, solidarios, internacionalistas.
Que sean bienvenidos a la gran fiesta de la palabra.
Que sus imágenes nos hagan mejores y más lúcidos.
Que su fuerza se convierta en nuestra fuerza y su amorosa mirada al mundo nos llene el alma.
Que sus voces se unan con nuestras voces.
Bienvenidos todos los presentes.
Comience de una vez el Festival.
Muchas gracias.
lunes 24 de mayo de 2010
COMIENZA LA GIRA / 24.05.10
Teniendo ya la gestión más o menos al día, vamos a dar comienzo de una manera sistemática a un recorrido por todos los Estados. La idea es que nos reunamos con los gabinetes estadales de cultura, con las autoridades regionales y locales y, por supuesto, con las comunidades culturales para ir tomándole el pulso a la gestión.
Aprovecharemos para planificar la Gran Explosión Cultural Bicentenaria.
Pido a los Gabinetes que se preparen. Dispondremos en cada uno de los Estados de un día completo, es decir de unas doce horas, con el ministro. Hay que sacarle el máximo de rendimiento a ese día. Que sea de trabajo.
A partir de allí, programaremos un taller complementario de dos días en cada estado con otras autoridades de la cultura, viceministros, presidentes de instituciones o lo que haga falta, dependiendo de los planes y necesidades de cada lugar.
En unos tres meses debemos haber completado el recorrido.
El jueves comenzamos. No perdamos tiempo. En la demora está el peligro.
(Comunicarse con farrucosesto@gmail.com y en el twitter @confarruco)
viernes 21 de mayo de 2010
UNA NUEVA GENERACIÓN PASA AL FRENTE EN LOS MUSEOS NACIONALES /21.5.10
Anuncio algunos nombres de personas que pasan a ocupar puestos de dirección en los museos nacionales.
Con esos nombres una nueva generación muy bien preparada, que ya había venido ejerciendo puntualmente algunos cargos, da un paso firme y se consolida.
De ella esperamos lo mejor: ideas, entusiasmo, capacidad de entrega y sabiduría para llevar nuestros museos. Calidad y eficacia.
Los nombres son los siguientes:
Museo de Bellas Artes. Dirección: Rosanna Ianello. Subdirecciones: Henri Delfín y Luís Enrique Costa.
Museo de Arte Contemporáneo: Dirección: Mercedes Longobardi. Subdirección: Glenda Dorta.
Galería de Arte Nacional. Dirección: Dayana Frontado. Subdirección: Luanda Barrios.
Museo del Diseño: Dirección: Heidy Pereira. Subdirección: Marjorie Rojas.
Museo Arturo Michelena. Dirección: Marisela de la Hoz.
Fundación Museos Nacionales. Presidencia: Vivian Rivas (e).
La lista es parcial, pues aun faltan algunos nombramientos que serán dados a conocer en los próximos días.
Para Mariluz Cárdenas, Cármen Hernández y Luís Ángel Duque, directores salientes y queridos amigos, nuestro mayor respeto, profundo afecto y agradecimiento. Pienso que todavía tienen mucho que dar, para lo cual les pido públicamente que me acompañen en el diseño de las grandes políticas ministeriales en materia de arte.
(Comunicarse por farrucosesto@gmail.con y @confarruco)
Con esos nombres una nueva generación muy bien preparada, que ya había venido ejerciendo puntualmente algunos cargos, da un paso firme y se consolida.
De ella esperamos lo mejor: ideas, entusiasmo, capacidad de entrega y sabiduría para llevar nuestros museos. Calidad y eficacia.
Los nombres son los siguientes:
Museo de Bellas Artes. Dirección: Rosanna Ianello. Subdirecciones: Henri Delfín y Luís Enrique Costa.
Museo de Arte Contemporáneo: Dirección: Mercedes Longobardi. Subdirección: Glenda Dorta.
Galería de Arte Nacional. Dirección: Dayana Frontado. Subdirección: Luanda Barrios.
Museo del Diseño: Dirección: Heidy Pereira. Subdirección: Marjorie Rojas.
Museo Arturo Michelena. Dirección: Marisela de la Hoz.
Fundación Museos Nacionales. Presidencia: Vivian Rivas (e).
La lista es parcial, pues aun faltan algunos nombramientos que serán dados a conocer en los próximos días.
Para Mariluz Cárdenas, Cármen Hernández y Luís Ángel Duque, directores salientes y queridos amigos, nuestro mayor respeto, profundo afecto y agradecimiento. Pienso que todavía tienen mucho que dar, para lo cual les pido públicamente que me acompañen en el diseño de las grandes políticas ministeriales en materia de arte.
(Comunicarse por farrucosesto@gmail.con y @confarruco)
jueves 20 de mayo de 2010
ÁNIMAS EN PENA / 20.5.10
Con vista a la derecha
(Publicado hoy en El Correo del Orinoco)
La derecha no aguanta un empujoncito. En política es así. En la cultura también.
La derecha cultural, que es aquella que expresa los intereses de las oligarquías, anda ahora alborotada y desbaratada, insomne, con gritos de angustia medular y bastante ceniza en el cabello para lucir mejor en su falsa tragedia.
No hay como la derecha cultural para hacer la mejor parodia de sí misma ¿Qué le pasa? Cuando creíamos que su naturaleza era de por sí suficientemente ridícula, la vemos ahora empeñada en exagerar sus rasgos melodramáticos.
¿Para quién hace todo ese teatro? Para su propia galería privada.
Al parecer el mucho ladrar le quita el miedo que ella misma se inventa.
Hace unos días fueron los archivos del Libertador y de Miranda. ¡Cayeron en manos de improvisados!
Ahora son los museos.
¡Ah! ¡Los museos! ¡Como sufre la derecha! ¡Cómo se indigna!
Entonces reaparecen los fantasmas empolvados, se desperezan las momias engavetadas, resuenan entusiastas dianas de ultratumba acompañando la resurrección de los cadáveres y luego, todos en conjunto, unidos bajo una sola voz, se dirigen a los tres periódicos caraqueños que terminan en AL y recogen firmas para denunciar a este gobierno ignorante.
La verdad es que esa procesión de ánimas en pena es divertida.
A mi en lo personal (y hablo ahora como ministro, pero también como ciudadano) me gustaría debatir en sana paz. Pero la derecha no debate. Cuando está en el poder aplasta sin misericordia. Cuando está en la oposición se hace la sacrificada víctima.
(Publicado hoy en El Correo del Orinoco)
La derecha no aguanta un empujoncito. En política es así. En la cultura también.
La derecha cultural, que es aquella que expresa los intereses de las oligarquías, anda ahora alborotada y desbaratada, insomne, con gritos de angustia medular y bastante ceniza en el cabello para lucir mejor en su falsa tragedia.
No hay como la derecha cultural para hacer la mejor parodia de sí misma ¿Qué le pasa? Cuando creíamos que su naturaleza era de por sí suficientemente ridícula, la vemos ahora empeñada en exagerar sus rasgos melodramáticos.
¿Para quién hace todo ese teatro? Para su propia galería privada.
Al parecer el mucho ladrar le quita el miedo que ella misma se inventa.
Hace unos días fueron los archivos del Libertador y de Miranda. ¡Cayeron en manos de improvisados!
Ahora son los museos.
¡Ah! ¡Los museos! ¡Como sufre la derecha! ¡Cómo se indigna!
Entonces reaparecen los fantasmas empolvados, se desperezan las momias engavetadas, resuenan entusiastas dianas de ultratumba acompañando la resurrección de los cadáveres y luego, todos en conjunto, unidos bajo una sola voz, se dirigen a los tres periódicos caraqueños que terminan en AL y recogen firmas para denunciar a este gobierno ignorante.
La verdad es que esa procesión de ánimas en pena es divertida.
A mi en lo personal (y hablo ahora como ministro, pero también como ciudadano) me gustaría debatir en sana paz. Pero la derecha no debate. Cuando está en el poder aplasta sin misericordia. Cuando está en la oposición se hace la sacrificada víctima.
miércoles 19 de mayo de 2010
UNA NOTA DE JOSÉ CESARINO / 19.5.10
Cesarino publica hoy en Aporrea una nota sobre escuálidos y museos.
Me permito reproducirla.
ESCUÁLIDOS Y MUSEOS
Estos escuálidos siguen sin remedio, disociados, amargados añorando y aferrados al pasado que según ellos, Alicia ya quisiera.
No tienen una idea y/o propuesta, que los reúna, los convoque, ni siquiera que andan en campaña electoral, entonces andan a la caza de las acciones del gobierno bolivariano, a ver si pueden salir del anonimato con la esperanza que algo les tocara, alguna entrevista en un medio escuálido, un coctelito manque sea, tan inteligentes, formados y cultos que se la tiran, qué desperdicio.
Según ellos, los museos, antes de la llegada de la revolución, por supuesto, eran “referencia internacional, entre otros aspectos, por el crecimiento y continua articulación de sus colecciones, su dinámica expositiva y la sólida vinculación con su entorno”, qué riñones, qué manipuladores, que falta de ética.
Y aquí el “zumo” del intelecto y todos los post-grados juntos, la visión de la “república” que ellos añoran y se desperezan por construir: “Los museos deben recuperar la figura de Fundaciones de Estado que les fue arrebatada al colocarlos bajo la égida única de la FMN ….” (Fundación Museos Nacionales)
Las fundaciones de Estado de los museos, se crearon a principios de los años 90, en la época mas neo-liberal del país, era el tiempo del debilitamiento del estado, todo a la empresa privada, sobre todo la renta petrolera por supuesto, uno de los propósitos de las fundaciones era que podían recibir fondos y/o aportes de la sacrosanta empresa privada con el fin de que se autofinanciaran o contribuyeran al mismo, de ahí que necesitaran autonomía administrativa. Este aporte privado nunca llego al 5% del presupuesto, en toda su existencia. Las instituciones museísticas fueron degenerando en pequeños reinados, con reyezuelos, emperatrices, príncipes, cortes y feudos, por supuesto. El mecanismo era sencillo, el estado aporta el presupuesto, la corte gastaba según su parecer, y de acuerdo con el pie que se levantaran ese día y muchas veces sin rendir cuenta anual.
Del ICOM, nombrado, se les perdió hasta el teléfono, los espacios de los museos, todos, fueron convertidos en Galerías, para promocionar artistas de modé, en exposiciones temporales y el criterio y norma para engrosar las colecciones era la palanca, el amiguismo y la comisión.
Los edificios patrimoniales se alquilaban para todo tipo de eventos, culturales o no, nuevos lanzamientos de bebidas espirituosas se hicieron desde sus espacios.
Cada fundación determino el salario de sus trabajadores, bonos y sueldos de sus gerentes, de ahí que unos eran mas iguales que otros, lo que no se ejecutaba durante el año se repartía en bonos al final, qué tal?.
Es a esta rueda que el gobierno bolivariano pretende encausar, sin atropellar a nadie, como utópicos y socialistas que somos, ya no son ocho (8) fundaciones, ahora es una sola, desde 2005, o sea, una colección, una nómina., homologada ahora.
La colección va a la bóveda con las mejores condiciones climáticas y de seguridad de los espacios de la FMN y no solo sus investigadores tendrán acceso a ella sino los de las universidades del país.
Por eso es que nunca volverán, bien lejos con estos adecos de nuevo y viejo cuño.
josecesarino@gmail.com
(Comunicarse por farrucosesto@gmail.com y por @confarruco)
Me permito reproducirla.
ESCUÁLIDOS Y MUSEOS
Estos escuálidos siguen sin remedio, disociados, amargados añorando y aferrados al pasado que según ellos, Alicia ya quisiera.
No tienen una idea y/o propuesta, que los reúna, los convoque, ni siquiera que andan en campaña electoral, entonces andan a la caza de las acciones del gobierno bolivariano, a ver si pueden salir del anonimato con la esperanza que algo les tocara, alguna entrevista en un medio escuálido, un coctelito manque sea, tan inteligentes, formados y cultos que se la tiran, qué desperdicio.
Según ellos, los museos, antes de la llegada de la revolución, por supuesto, eran “referencia internacional, entre otros aspectos, por el crecimiento y continua articulación de sus colecciones, su dinámica expositiva y la sólida vinculación con su entorno”, qué riñones, qué manipuladores, que falta de ética.
Y aquí el “zumo” del intelecto y todos los post-grados juntos, la visión de la “república” que ellos añoran y se desperezan por construir: “Los museos deben recuperar la figura de Fundaciones de Estado que les fue arrebatada al colocarlos bajo la égida única de la FMN ….” (Fundación Museos Nacionales)
Las fundaciones de Estado de los museos, se crearon a principios de los años 90, en la época mas neo-liberal del país, era el tiempo del debilitamiento del estado, todo a la empresa privada, sobre todo la renta petrolera por supuesto, uno de los propósitos de las fundaciones era que podían recibir fondos y/o aportes de la sacrosanta empresa privada con el fin de que se autofinanciaran o contribuyeran al mismo, de ahí que necesitaran autonomía administrativa. Este aporte privado nunca llego al 5% del presupuesto, en toda su existencia. Las instituciones museísticas fueron degenerando en pequeños reinados, con reyezuelos, emperatrices, príncipes, cortes y feudos, por supuesto. El mecanismo era sencillo, el estado aporta el presupuesto, la corte gastaba según su parecer, y de acuerdo con el pie que se levantaran ese día y muchas veces sin rendir cuenta anual.
Del ICOM, nombrado, se les perdió hasta el teléfono, los espacios de los museos, todos, fueron convertidos en Galerías, para promocionar artistas de modé, en exposiciones temporales y el criterio y norma para engrosar las colecciones era la palanca, el amiguismo y la comisión.
Los edificios patrimoniales se alquilaban para todo tipo de eventos, culturales o no, nuevos lanzamientos de bebidas espirituosas se hicieron desde sus espacios.
Cada fundación determino el salario de sus trabajadores, bonos y sueldos de sus gerentes, de ahí que unos eran mas iguales que otros, lo que no se ejecutaba durante el año se repartía en bonos al final, qué tal?.
Es a esta rueda que el gobierno bolivariano pretende encausar, sin atropellar a nadie, como utópicos y socialistas que somos, ya no son ocho (8) fundaciones, ahora es una sola, desde 2005, o sea, una colección, una nómina., homologada ahora.
La colección va a la bóveda con las mejores condiciones climáticas y de seguridad de los espacios de la FMN y no solo sus investigadores tendrán acceso a ella sino los de las universidades del país.
Por eso es que nunca volverán, bien lejos con estos adecos de nuevo y viejo cuño.
josecesarino@gmail.com
(Comunicarse por farrucosesto@gmail.com y por @confarruco)
martes 18 de mayo de 2010
EL BOLÍVAR DE LOS HUMILDES / 18.5.10
El Bolívar visto por los humildes ha entrado en la Galería de Arte Nacional.
Ningún Bolívar tan amado como ese.
Ningún Bolívar tan humanizado y, por lo tanto, tan comprendido.
Un Bolívar que echa chistes, un Bolívar desnudo en su bañera, un Bolívar enamorado, un Bolívar con pelo ensortijado cabalgando en un burrito y, por supuesto, un Bolívar con su espada liberadora.
Los mejores Bolívar están allí, aquellos que nos representan, aquellos que se parecen a lo que somos, los que nos hablan del Bolívar más nuestro.
Quien no haya visto esta exposición debe acercarse a la GAN, antes de que la quiten.
Saldrá con una sonrisa en el alma.
(Comunicarse por farrucosesto@gmail.com y por @confarruco)
domingo 16 de mayo de 2010
UN SUCESO CULTURAL / 16.5.10
Ayer tuvo lugar un modesto acto que, a mi juicio, señala una nueva etapa en la gestión cultural.
En ese acto en la Sala José Félix Ribas del Teresa Carreño, se oficializó la entrega de esa sala a la Compañía Nacional de Música como su sede oficial.
De igual manera se firmaron las actas por las que la Compañía Nacional de Danza asumía la Sala Juana Sujo de la Casa del Artista, y la Compañía Nacional de Teatro asumía la Juan Bautista Plaza de la Biblioteca Nacional.
¡Se hizo justicia!
Pero, además, con este paso, se van a beneficiar tanto la comunidad de artistas como la mayoría del pueblo.
Pues a partir de ahora, estas salas deberán tener una programación variada, constante e intensa de la música, el teatro y la danza de todo el país.
Cientos de agrupaciones podrán presentarse ante el público caraqueño. Y aquellas personas que lleguen como visitantes a la capital, sabrán que tienen a diario una buena opción cultural a su alcance en música, teatro o danza.
Esto forma parte de los preparativos para la Gran Explosión Cultural Bicentenaria.
En el acto de ayer, aparte de las firmas de las actas de entrega, tuvo lugar una Gala Cultural que mantuvo al público asistente enormemente entusiasmado.
Ilustro estas líneas con algunas fotos que me llegaron desde la Dirección de Comunicación del Ministerio. Véase en una de ellas el rostro de dicha de Toñito Naranjo, Presidente de la Compañía Nacional de Música, cuando nos felicitamos en un abrazo y, en otra, como se voltea a mostar el acta recién firmada a los músicos que están igualmente contentos.
Culminó el acto con una presentación del Coro Bicentenario.
sábado 15 de mayo de 2010
SECCIÓN CULTURAL / 15.5.10
Con vista a la derecha
SECCIÓN CULTURAL
(Publicado el pasado jueves en el CORREO DEL ORINOCO)
Hubo una época donde en los periódicos tradicionales de la burguesía, muy leídos por la clase media, se hacía un periodismo cultural que al menos tenía una cierta dignidad. Digamos que era un periodismo profesional. Tenía virtudes, tenía defectos, pero se daba el lujo de mantener las formas.
Había allí personas con cierto nivel de pensamiento, figuras que, siendo periodistas, eran al mismo tiempo intelectuales.
Hoy eso quedó atrás.
Salvo excepciones (por ejemplo a ti te salvo Ana María Hernández y espero que eso no te cause problemas) la plantilla cultural de esos miserables periódicos es de una mediocridad que espanta. Periodistas sesgados, manipuladores, censores, obsesionados, obnubilados, irreductibles derechistas, hacen de la noticia, no lo que debe ser, sino lo que sus jefes les piden. Son unos tristes siervos del capital. Es decir, periodistas mercenarios, donde los haya.
Sus frustraciones políticas las convierten en tinta de imprenta.
Es así que hoy día las páginas de arte, cultura y entretenimiento (en esa espeluznante mezcla comercial que ya lo dice todo) son lo más parecido que hay a las de chismes del corazón. O mejor dicho, son un injerto de Hola en el amarillismo truculento de la sección de sucesos.
Para salir corriendo. Y luego pretenden dar lecciones.
SECCIÓN CULTURAL
(Publicado el pasado jueves en el CORREO DEL ORINOCO)
Hubo una época donde en los periódicos tradicionales de la burguesía, muy leídos por la clase media, se hacía un periodismo cultural que al menos tenía una cierta dignidad. Digamos que era un periodismo profesional. Tenía virtudes, tenía defectos, pero se daba el lujo de mantener las formas.
Había allí personas con cierto nivel de pensamiento, figuras que, siendo periodistas, eran al mismo tiempo intelectuales.
Hoy eso quedó atrás.
Salvo excepciones (por ejemplo a ti te salvo Ana María Hernández y espero que eso no te cause problemas) la plantilla cultural de esos miserables periódicos es de una mediocridad que espanta. Periodistas sesgados, manipuladores, censores, obsesionados, obnubilados, irreductibles derechistas, hacen de la noticia, no lo que debe ser, sino lo que sus jefes les piden. Son unos tristes siervos del capital. Es decir, periodistas mercenarios, donde los haya.
Sus frustraciones políticas las convierten en tinta de imprenta.
Es así que hoy día las páginas de arte, cultura y entretenimiento (en esa espeluznante mezcla comercial que ya lo dice todo) son lo más parecido que hay a las de chismes del corazón. O mejor dicho, son un injerto de Hola en el amarillismo truculento de la sección de sucesos.
Para salir corriendo. Y luego pretenden dar lecciones.
viernes 14 de mayo de 2010
CHICHARRAS / 14.5.10
Las chicharras están siempre a nuestro alrededor. Debajo de la tierra. Detrás de la corteza de un árbol. Agazapaditas.
Como si quisieran pasar desapercibidas.
Hasta que en un momento dado, revientan todas juntas en un concierto de voces.
Entonces nos conmueve la poderosa magia de la naturaleza, intensamente desplegada.
Algo parecido sucede con la poesía. Anda por allí, humildemente, pisando bajito, en un libro, en una página web, en un papelito doblado.
Pero un día ocurre que cientos, miles, de voces poéticas estallan en un gran concierto.
Ese día ya está llegando.
¡El 24 se inaugura el Séptimo Festival Mundial de Poesía en Venezuela!
miércoles 12 de mayo de 2010
FARRUCO VS. DUBRASKA EN UN ÚNICO ASALTO AMISTOSO. 12.5.10
En días pasados me reuní en Uneartes con las trabajadoras y trabajadores de la Fundación Museos Nacionales. Hablé largamente, con franqueza, tratando de cumplir con lo que prometí cuando, en febrero, me hice cargo de la Presidencia de la Fundación: que iba a descifrar las razones por las cuáles los museos no estaban bien.
En tres horas y media se dicen muchas cosas. Entre otras dije lo siguiente (trascripción absolutamente textual):
Farruco: yo creo que todos los museos siempre estuvieron en crisis y siguen porque son ajenos al pueblo venezolano, siempre lo fueron.
¿Cómo lo recoge Dubraska en El Universal?
Dubraska (titulando):Farruco reconoce la crisis de los museos.
¡Vaya! Me parece que es un poco distinto ¿no crees, mujer? ¿No te parece que hay una sutil diferencia?
También dije (habría que corregir, desde luego, mis errores de sintaxis que provienen de la oralidad del texto):
Farruco: …lo que tenemos que tratar de hacer, superar la crisis y convertir a nuestros museos en un orgullo, que alguna vez lo fue para un sector de la población, un sector elitesco, pero tenían su orgullo, se pagaban y se daban el vuelto, entonces tenían sus cosas, tenían su público, hacían sus cócteles de inauguración de las exposiciones y por lo menos había un pedacito de la élite que era la que gobernaba, que estaba satisfecho, pero injustamente satisfecho.
¿Cómo lo recoge Dubraska? ¿Cómo dice que dije?
Dubraska (editando descaradamente y poniendo entre comillas el resultado como si fueran frases textuales): "Nadie está satisfecho. Tenemos que superar la crisis y convertir (a los museos) en el orgullo que alguna vez fueron. El reto es que estemos todos contentos".
¡Coño, Dubraska! ¿Sabes una cosa?, por eso es que dije en el twitter que estabas raspada. Fíjate: tergiversas, malinterpretas, haces síntesis indebidas, recortas y pegas entrecomillando y, lo que es peor, ocultas cosas importantes, es decir, censuras.
Luego hablan de comisarios culturales. Si aquí existen en el sentido en que ustedes suelen expresarlo, esos comisarios son ustedes.
Y cuando quieras te invito a un café en este despacho ministerial, donde estoy a la orden para que hablemos un rato, me oigas, y anotes bien lo que digo.
martes 11 de mayo de 2010
LA INOCENCIA DE LOS MUSEOS / 10.5.1O
Rubén Wisotzki me envía esta nota para que le de mi opinión. En vez de ello lo que hago es atraparla y publicarla en mi blog. Permiso, querido amigo
LA INOCENCIA DE LOS MUSEOS
Ruben Wisotzki
“Por fin, Francisco Sesto, ministro de Cultura asumió que los museos estaban en crisis”. Asi empieza el texto periodistico de la colega del periodico El Universal, Dubraska Falcon, que esta titulado “Farruco reconoce la crisis de los museos”.
Bien sabida es mi cercania con el actual Ministro del Poder Popular para la Cultura, Francisco Sesto Novas, cercania que se expresa en el afecto personal, en el compartir pasiones por la poesia y la literatura en general, y en la concordancia con muchos, muchisimos, de los preceptos que nos impulsan a buscar una sociedad mas justa para todos los venezolanos.
Pero antes o por encima de esa cercania, de la cual me siento orgulloso, hay otra que me identifica como individuo, como ciudadano, como intelectual, y que nos situa a la par a Sesto, a Falcon y a todos nuestros semejantes: el amor por la palabra.
Desde alli, desde ese amor, escribo esta breve nota. Si “Farruco reconoce…” lo que esta haciendo es “distinguir de las demas a una persona o cosa por sus rasgos o caracteristicas”. Y si “por fin, Fracisco Sesto ministro de Cultura asumio…” lo que esta haciendo es tomar para si un asunto o una responsabilidad”, o tambien, “aceptar y tomar conciencia de lo propio”. Asumir y reconocer, son dos cosas diferentes, pero quien reconoce y asume se hace responsable. De lo que sea.
Respetada y apreciada Maria Elena Ramos: expresar que “bien que el señor Sesto asuma por fin la crisis de los museos. Mal, que no se haga responsable de ella”, es un contrasentido.
Respetada Dubraska Falcon: La supongo joven y de alli tal vez su error de percepción en el tema, aunque no por ello excuso su falta de investigación (indispensable en el periodismo, ¿no?). Sere breve. La crisis de la institucionalidad museistica, desde sus funciones hasta su preservación patrimonial, lleva años de gestacion y es preocupación no solo del patio, sino a nivel internacional.
En nuestro caso, ya en los años noventa alarmaba a los organizadores, criticos y periodistas, a las Falcon del momento, que tan pocas personas asistieran a las exposiciones (de alli que sorprendia gratamente el éxito de los Salones Pirelli, dedicados a jóvenes artistas, siempre colmados el dia de su inauguracion). Y a los mas agudos les alarmaba que siempre los mismos fueran los asistentes a las muestras. La inmensa mayoria no entraba (al igual que ahora) a los museos a disfrutar de ese bien cultural que era, supuestamente, de todos.
Por primera vez, alguien, llamemoslo Farruco Sesto, se espanta de que esos espacios sean disfrutados por unos pocos y no por las grandes mayorías. Por primera vez alguien quiere cambiar el curso de esa historia. Para los anteriores rectores de la cultura oficial, en esos domingos donde apenas entraban 30 o 40 personas, de un universo de millones de habitantes, a apreciar una exposición, no existia crisis alguna. ¿Y usted, respetada Falcon, escribe que por fin Sesto asumiÓ que los museos estaban en crisis?
Quien llama a la sorpresa, está llamado, quiza sin saberlo, al engaño. Y eso, en estos dias, es casi un imposible. Aquí, en el mundo suyo y mio, en el mundo de la cultura, en el mundo de la comunicación, no quedan inocentes.
LA INOCENCIA DE LOS MUSEOS
Ruben Wisotzki
“Por fin, Francisco Sesto, ministro de Cultura asumió que los museos estaban en crisis”. Asi empieza el texto periodistico de la colega del periodico El Universal, Dubraska Falcon, que esta titulado “Farruco reconoce la crisis de los museos”.
Bien sabida es mi cercania con el actual Ministro del Poder Popular para la Cultura, Francisco Sesto Novas, cercania que se expresa en el afecto personal, en el compartir pasiones por la poesia y la literatura en general, y en la concordancia con muchos, muchisimos, de los preceptos que nos impulsan a buscar una sociedad mas justa para todos los venezolanos.
Pero antes o por encima de esa cercania, de la cual me siento orgulloso, hay otra que me identifica como individuo, como ciudadano, como intelectual, y que nos situa a la par a Sesto, a Falcon y a todos nuestros semejantes: el amor por la palabra.
Desde alli, desde ese amor, escribo esta breve nota. Si “Farruco reconoce…” lo que esta haciendo es “distinguir de las demas a una persona o cosa por sus rasgos o caracteristicas”. Y si “por fin, Fracisco Sesto ministro de Cultura asumio…” lo que esta haciendo es tomar para si un asunto o una responsabilidad”, o tambien, “aceptar y tomar conciencia de lo propio”. Asumir y reconocer, son dos cosas diferentes, pero quien reconoce y asume se hace responsable. De lo que sea.
Respetada y apreciada Maria Elena Ramos: expresar que “bien que el señor Sesto asuma por fin la crisis de los museos. Mal, que no se haga responsable de ella”, es un contrasentido.
Respetada Dubraska Falcon: La supongo joven y de alli tal vez su error de percepción en el tema, aunque no por ello excuso su falta de investigación (indispensable en el periodismo, ¿no?). Sere breve. La crisis de la institucionalidad museistica, desde sus funciones hasta su preservación patrimonial, lleva años de gestacion y es preocupación no solo del patio, sino a nivel internacional.
En nuestro caso, ya en los años noventa alarmaba a los organizadores, criticos y periodistas, a las Falcon del momento, que tan pocas personas asistieran a las exposiciones (de alli que sorprendia gratamente el éxito de los Salones Pirelli, dedicados a jóvenes artistas, siempre colmados el dia de su inauguracion). Y a los mas agudos les alarmaba que siempre los mismos fueran los asistentes a las muestras. La inmensa mayoria no entraba (al igual que ahora) a los museos a disfrutar de ese bien cultural que era, supuestamente, de todos.
Por primera vez, alguien, llamemoslo Farruco Sesto, se espanta de que esos espacios sean disfrutados por unos pocos y no por las grandes mayorías. Por primera vez alguien quiere cambiar el curso de esa historia. Para los anteriores rectores de la cultura oficial, en esos domingos donde apenas entraban 30 o 40 personas, de un universo de millones de habitantes, a apreciar una exposición, no existia crisis alguna. ¿Y usted, respetada Falcon, escribe que por fin Sesto asumiÓ que los museos estaban en crisis?
Quien llama a la sorpresa, está llamado, quiza sin saberlo, al engaño. Y eso, en estos dias, es casi un imposible. Aquí, en el mundo suyo y mio, en el mundo de la cultura, en el mundo de la comunicación, no quedan inocentes.
lunes 10 de mayo de 2010
UNA NOTA DE GIPSY / 10.5.10
(Transcribo una nota que me envía Gipsy Gastello, nuestra directora de comunicación)
Hola jefe! Traté de responder tu nota del blog sobre el Twitter a través del BlackBerry pero no he podido. Así que copié el texto y te lo mando por aquí.
"Qué importante es informar y estar informados! En un país en revolución, esta es una de las tareas más difíciles, ya que siempre se están haciendo cosas y para que estas cosas realmente lleguen al pueblo, el pueblo debe conocerlas. Y mientras más hacemos, más exigimos. Y así tiene que ser.
Como pudiste ver, camarada y amigo, las páginas web de la gestión cultural están bajo la aplicación de las tres R, un proceso en el que estamos trabajando todos los responsables de comunicación y tecnología de nuestros entes como lo que somos: un solo equipo.
En Alba Ciudad, vamos concretando una propuesta muy interesante y muy bien recibida: en la mañana y al final de la tarde el bloque informativo junto a la guerrilla comunicacional. Desde el mediodía hasta las 3 p.m. el bloque cultural, y en las noches el bloque musical. Este último atendiendo una gama amplia de gustos, pero con contenido social: salsa, bolero, ska, rock, etc.
Con nuestro espacio televisivo Tv TodosAdentro, transmitido por VTV los sábados a las 7:30 am y por Tves los martes a las 7:00 pm, nos estamos dedicando con una imagen fresca y juvenil a las actividades culturales de mayor importancia impulsadas desde el Gobierno Bolivariano. Cambiamos estructura e imagen para hacer aún más atractivo su contenido.
Y en el impreso TodosAdentro, nuestro querido Iván está haciendo un excelente trabajo con el cambio de imagen y la síntesis de contenido en 16 páginas a la semana.
Ahora con el Twitter, con @mppcultura recibimos mensajes, denuncias, recomendaciones y clamores que direccionamos a sus responsables directos. Estamos trabajando para implementar un sistema de seguimiento eficaz.
Además, la comunicación interna con nuestros trabajadores para humanizar los espacios e integrarnos como la familia que somos. Igual con nuestros gabinetes estadales, para apoyarlos en su ardua tarea de desconcentrar el alcance de la gestión cultural del Gobierno Bolivariano.
Estamos también profundizando la labor de nuestras autoridades como voceros, implementando planes de medios constantes y eficientes.
Y no descuidamos nuestro contacto con las comunidades. Recuerda nuestros sábados de pachangas culturales, que en cada edición toman mayor fuerza y capacidad de convocatoria.
En fin, es todo un proceso para mostrar los rostros más allá de las estadísticas. La correcta conjunción de ambos (historia y número) hará posible que cada día atendamos con mayor eficiencia revolucionaria a nuestro amado pueblo y que nuestro amado pueblo lo sepa, lo sienta y nos abracemos para construir juntos el camino hacia el verdadero socialismo.
Nada fácil... Pero ahí vamos, con mucho corazón, optimismo, ganas, compromiso y orgullo patrio.
Un abrazo Ministro, y un saludo a sus fieles lectores.
Gipsy Gastello"
domingo 9 de mayo de 2010
CARGOS DE CONFIANZA / 9.5.10
Los cargos de alto nivel de las instituciones, son, obviamente, de confianza.
Quien tiene por ley la capacidad de nombrar a una persona para uno de esos cargos, tiene también la capacidad de prescindir de ella.
Y esa capacidad la ejerce de vez en cuando moviendo a alguien, sin necesidad de dar explicaciones públicas, convencido de que el cambio es necesario.
Quien lleva el pulso de las estrategias, es como el manager de un equipo que toma decisiones sobre su integración. Hace los ajustes cuando lo cree conveniente.
Es así. Eso no significa necesariamente un juicio negativo sobre la persona a quien se mueve. Y esa persona, si es sensata, debe acatar la decisión con disciplina y tranquilidad.
Cuando no sucede así, cuando la persona se resiste y comienza a hacer un ruido innecesario y a lanzar invectivas e improperios, ello no hace sino reafirmar la justeza del cambio.
En mi caso, cuando ello ocurre, me digo: ¡Qué bien hice! ¡Que acertado estuve! Esta persona a quien acabo de pedir el cargo y ha reaccionado de tal manera no era, evidentemente, de confianza.
Quien tiene por ley la capacidad de nombrar a una persona para uno de esos cargos, tiene también la capacidad de prescindir de ella.
Y esa capacidad la ejerce de vez en cuando moviendo a alguien, sin necesidad de dar explicaciones públicas, convencido de que el cambio es necesario.
Quien lleva el pulso de las estrategias, es como el manager de un equipo que toma decisiones sobre su integración. Hace los ajustes cuando lo cree conveniente.
Es así. Eso no significa necesariamente un juicio negativo sobre la persona a quien se mueve. Y esa persona, si es sensata, debe acatar la decisión con disciplina y tranquilidad.
Cuando no sucede así, cuando la persona se resiste y comienza a hacer un ruido innecesario y a lanzar invectivas e improperios, ello no hace sino reafirmar la justeza del cambio.
En mi caso, cuando ello ocurre, me digo: ¡Qué bien hice! ¡Que acertado estuve! Esta persona a quien acabo de pedir el cargo y ha reaccionado de tal manera no era, evidentemente, de confianza.
sábado 8 de mayo de 2010
Y AHORA EN TWITTER / 8.5.10
Siempre he pensado que la comunicación directa es indispensable en las tareas del gobierno revolucionario. No me refiero, desde luego, a publicidad, sino a una comunicación directa, diáfana, honesta, entre gobierno y pueblo.
Para ello considero que es necesario diseñar y dar vida a los instrumentos que logren esa comunicación. Así en 2003 nació Todosadentro, como un semanario de la Cultura que nos ha permitido dar a conocer el trabajo del Ministerio del Poder Popular para la Cultura, por una parte y, por la otra, tomarle el pulso a los movimientos culturales y a los creadores. Hoy, de nuevo dirigido por Iván Padilla, su fundador, sale los sábados encartado en EL CORREO DEL ORINOCO. ¿Cuántos millones llevamos ya?
Existe también la página Web del Ministerio, http://www.ministeriodelacultura.gob.ve/ que no está mal y la recomiendo. Me refiero a que, a mi juicio, es una página diariamente actualizada que da una muy buena información institucional. Creo, sin embargo que habría que complementar el tono informativo con la crítica y la opinión. Lo he dicho varias veces y, en algún momento, alguien me hará caso.
En los años 2006 o 2007 tuvimos un buen programa nocturno en Vive que salió como unas doce o trece semanas, pero por algún motivo ajeno a nosotros no tuvo continuidad. Sí, la ha tenido, Alba Ciudad 96.3 fm, la emisora cultural caraqueña de alcance metropolitano, que arrancó hace unos tres años. Muy buena. Allí antes yo tenía un programa de una hora todas las mañanas. Ahora acudo los martes a las 7,30 como invitado del programa Con el pie Izquierdo, dinámico y candente. Se puede seguir por Internet.
Cuando estuvimos en Vivienda, a las tres semanas ya teníamos el semanario El 82 (llamado así en referencia al artículo de la Constitución que consagra los derechos en Vivienda), que alcanzó cuarenta y tantas ediciones. Lo dirigía Gipsy Gastello, hoy nuestra directora de comunicación en Cultura.
En febrero, al regresar al Ministerio, decidí transformar este blog personal, confarruco.blogspot.com diseñado en principio para mis amigos, a fin de convertirlo en una herramienta de trabajo para la gestión cultural. Estoy contento con el resultado, aunque a veces no me es fácil atenderlo como debiera. Tiene entre trescientas y cuatrocientas visitas diarias, lo cual indica que está funcionando.
Y ahora llegó el twitter.
Me lancé a la aventura siguiendo el ejemplo que Chávez nos dio. Vamos a ver cómo nos resulta.
Estoy aprendiendo a usarlo.
De modo que nos vemos en @confarruco o algo así, si no me equivoco.
Para ello considero que es necesario diseñar y dar vida a los instrumentos que logren esa comunicación. Así en 2003 nació Todosadentro, como un semanario de la Cultura que nos ha permitido dar a conocer el trabajo del Ministerio del Poder Popular para la Cultura, por una parte y, por la otra, tomarle el pulso a los movimientos culturales y a los creadores. Hoy, de nuevo dirigido por Iván Padilla, su fundador, sale los sábados encartado en EL CORREO DEL ORINOCO. ¿Cuántos millones llevamos ya?
Existe también la página Web del Ministerio, http://www.ministeriodelacultura.gob.ve/ que no está mal y la recomiendo. Me refiero a que, a mi juicio, es una página diariamente actualizada que da una muy buena información institucional. Creo, sin embargo que habría que complementar el tono informativo con la crítica y la opinión. Lo he dicho varias veces y, en algún momento, alguien me hará caso.
En los años 2006 o 2007 tuvimos un buen programa nocturno en Vive que salió como unas doce o trece semanas, pero por algún motivo ajeno a nosotros no tuvo continuidad. Sí, la ha tenido, Alba Ciudad 96.3 fm, la emisora cultural caraqueña de alcance metropolitano, que arrancó hace unos tres años. Muy buena. Allí antes yo tenía un programa de una hora todas las mañanas. Ahora acudo los martes a las 7,30 como invitado del programa Con el pie Izquierdo, dinámico y candente. Se puede seguir por Internet.
Cuando estuvimos en Vivienda, a las tres semanas ya teníamos el semanario El 82 (llamado así en referencia al artículo de la Constitución que consagra los derechos en Vivienda), que alcanzó cuarenta y tantas ediciones. Lo dirigía Gipsy Gastello, hoy nuestra directora de comunicación en Cultura.
En febrero, al regresar al Ministerio, decidí transformar este blog personal, confarruco.blogspot.com diseñado en principio para mis amigos, a fin de convertirlo en una herramienta de trabajo para la gestión cultural. Estoy contento con el resultado, aunque a veces no me es fácil atenderlo como debiera. Tiene entre trescientas y cuatrocientas visitas diarias, lo cual indica que está funcionando.
Y ahora llegó el twitter.
Me lancé a la aventura siguiendo el ejemplo que Chávez nos dio. Vamos a ver cómo nos resulta.
Estoy aprendiendo a usarlo.
De modo que nos vemos en @confarruco o algo así, si no me equivoco.
jueves 6 de mayo de 2010
EN RAZÓN DE LA SINRAZÓN / 7.5.10
(Publicado hoy en El Correo del Orinoco)
En razón de la sinrazón de ciertas personas, en un tiempo cercanas, he llegado a comprender que la locura de muchos oposicionistas es, de verdad, de una profundidad que no permite regreso. ¡Están totalmente locos de la cabeza!
Soy testigo presencial de cómo muchos de ellos se fueron perdiendo. Y hoy día viven en un universo de odio que en nada corresponde a la manera de ser venezolana. Aunque compartimos la misma ciudad y ellos caminan por estas calles donde nosotros nos movemos, parecieran habitar en otra dimensión distinta. Espiritualmente están, por lo menos, a cien mil años luz de distancia.
Pero debo decir que en mi caso personal, esa lejanía no la propicié yo en ningún momento. Durante los largos años de la cuarta república, convivimos sin dificultad. Ellos eran claramente conservadores y yo de izquierda, pero en el ámbito de la relación humana no parecía haber mayor problema en eso. Ellos estaban mayormente con los adecos y copeyanos y yo estaba con los perdedores de entonces. Así, desde su altura practicaban hacia mí una tolerancia civilizada. Pero la cosa cambió a la hora de la chiquitica, cuando Chávez llegó a Presidente: entonces decidieron dar por terminada la convivencia. El fascismo que estas personas cobijaban en su corazón, salió muy pronto a la superficie.
De modo que aquellos a quienes suponía amigos se perdieron de vista por sí solos. Cruzaron un puente anímico y lo derribaron después. Así desaparecí para ellos. Dejaron de hablarme. Me convertí en su enemigo. Y hoy me odian.
A veces me da por pensar en lo locos que están, en lo fanáticos que son, en lo ridículos que se ven y, por qué no decirlo, en lo triste de su posición.
Tal vez no valiera la pena haberles dedicado estas líneas. Pero soy así. No puedo desconectarme de mi propia vida. Ellos son los que cambiaron de actitud. No yo, que he sido siempre el mismo. Porque como dice Silvio, yo me muero como nací.
En razón de la sinrazón de ciertas personas, en un tiempo cercanas, he llegado a comprender que la locura de muchos oposicionistas es, de verdad, de una profundidad que no permite regreso. ¡Están totalmente locos de la cabeza!
Soy testigo presencial de cómo muchos de ellos se fueron perdiendo. Y hoy día viven en un universo de odio que en nada corresponde a la manera de ser venezolana. Aunque compartimos la misma ciudad y ellos caminan por estas calles donde nosotros nos movemos, parecieran habitar en otra dimensión distinta. Espiritualmente están, por lo menos, a cien mil años luz de distancia.
Pero debo decir que en mi caso personal, esa lejanía no la propicié yo en ningún momento. Durante los largos años de la cuarta república, convivimos sin dificultad. Ellos eran claramente conservadores y yo de izquierda, pero en el ámbito de la relación humana no parecía haber mayor problema en eso. Ellos estaban mayormente con los adecos y copeyanos y yo estaba con los perdedores de entonces. Así, desde su altura practicaban hacia mí una tolerancia civilizada. Pero la cosa cambió a la hora de la chiquitica, cuando Chávez llegó a Presidente: entonces decidieron dar por terminada la convivencia. El fascismo que estas personas cobijaban en su corazón, salió muy pronto a la superficie.
De modo que aquellos a quienes suponía amigos se perdieron de vista por sí solos. Cruzaron un puente anímico y lo derribaron después. Así desaparecí para ellos. Dejaron de hablarme. Me convertí en su enemigo. Y hoy me odian.
A veces me da por pensar en lo locos que están, en lo fanáticos que son, en lo ridículos que se ven y, por qué no decirlo, en lo triste de su posición.
Tal vez no valiera la pena haberles dedicado estas líneas. Pero soy así. No puedo desconectarme de mi propia vida. Ellos son los que cambiaron de actitud. No yo, que he sido siempre el mismo. Porque como dice Silvio, yo me muero como nací.
martes 4 de mayo de 2010
UN NUEVO LEMA , 4.5.10
En el año 2003, inventamos el lema EL PUEBLO ES LA CULTURA, para sintetizar en una corta frase las intenciones estratégicas que nos movían. Siempre he creído que una buena consigna, más que una frase ingeniosa publicitaria, es el resumen de una política.
EL PUEBLO ES LA CULTURA representaba entonces el nuevo rumbo de la gestión cultural revolucionaria, la ruptura con la gestión de élite, y el reconocimiento de que los poderes creadores son del pueblo y están en el pueblo.
Tres años después acuñamos el lema REVOLUCIÓN DE LA CONCIENCIA, para marcar el énfasis que en ese momento estábamos haciendo en la gestión cultural. No anulaba el anterior sino que lo complementaba. De hecho, hemos venido utilizando los dos, metidos como estamos en la batalla de las ideas.
Ahora, en el momento actual, a once años de iniciado el proceso, y lanzados ya definitivamente a la construcción del socialismo, queremos reforzar el concepto de que ello sólo es posible cuando el pueblo asume el poder. El Presidente Chávez lo ha dicho muy claro: es necesario transferirle el poder al pueblo. De esa manera hemos acuñado un nuevo lema que de ahora en adelante acompañará, junto a los otros, nuestras actividades del Ministerio. Se trata de PODER CULTURAL, PODER POPULAR.
Llamo a todos los trabajadores de la cultura a utilizarlo profusamente, pero, sobre todo, a luchar por hacerlo realidad.
EL PUEBLO ES LA CULTURA representaba entonces el nuevo rumbo de la gestión cultural revolucionaria, la ruptura con la gestión de élite, y el reconocimiento de que los poderes creadores son del pueblo y están en el pueblo.
Tres años después acuñamos el lema REVOLUCIÓN DE LA CONCIENCIA, para marcar el énfasis que en ese momento estábamos haciendo en la gestión cultural. No anulaba el anterior sino que lo complementaba. De hecho, hemos venido utilizando los dos, metidos como estamos en la batalla de las ideas.
Ahora, en el momento actual, a once años de iniciado el proceso, y lanzados ya definitivamente a la construcción del socialismo, queremos reforzar el concepto de que ello sólo es posible cuando el pueblo asume el poder. El Presidente Chávez lo ha dicho muy claro: es necesario transferirle el poder al pueblo. De esa manera hemos acuñado un nuevo lema que de ahora en adelante acompañará, junto a los otros, nuestras actividades del Ministerio. Se trata de PODER CULTURAL, PODER POPULAR.
Llamo a todos los trabajadores de la cultura a utilizarlo profusamente, pero, sobre todo, a luchar por hacerlo realidad.
sábado 1 de mayo de 2010
PERSONAJES / 1.5.10
Son unos personajes estos jefes, el tuyo y el mío, le comenté a Zulma Yugar, la ministra de Culturas de Bolivia.
Si vieras, me respondió ella. Evo nos convoca a los ministros a las cuatro y media de la mañana. A esa hora comienza el gabinete.
Esa es la hora que en que Chávez lo termina, le dije exagerando un poco.
Y en verdad son unos personajes estos dos jefes. Figuras históricas. Es un privilegio de la vida trabajar con ellos. Vivir bajo su mando estos momentos de revolución.
El jueves y el viernes pudimos verlos juntos en Barinas, trabajando incansablemente por sus pueblos y junto a sus pueblos, que somos todos nosotros. Y construyendo ladrillo a ladrillo la patria grande.
En verdad, son dos líderes excepcionales.
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